Grag Queen comanda Drag Race Brasil 2 com queens de todo o país a partir de julho

Em um estúdio vibrante, repleto de cores e brilho, a segunda temporada do Drag Race Brasil estreou nesta quinta-feira, 10 de julho de 2025, no serviço de streaming WOW Presents Plus, trazendo dez drag queens de diferentes regiões do país para competir pelo título de Drag Superstar. Apresentada pela carismática Grag Queen, a nova edição do reality, inspirado no icônico RuPaul’s Drag Race, reúne talentos de São Paulo, Rio de Janeiro, Bahia, Pernambuco, Paraíba, Minas Gerais, Espírito Santo e Distrito Federal. Com jurados mais exigentes e participantes que já conhecem o formato, a temporada promete elevar o nível da competição, destacando a diversidade cultural brasileira e a potência da arte drag. Transmitido para cerca de 190 países, o programa reforça a visibilidade global da cena drag nacional, celebrando histórias pessoais e performances únicas.

A estreia chega quase dois anos após a vitória da carioca Organzza na primeira temporada, que marcou a chegada do formato ao Brasil. Grag Queen, em entrevista recente, comparou o retorno do programa a um “segundo encontro”, onde a produção já sabe o que o público espera, permitindo ajustes e maior precisão na entrega. A expectativa é alta, tanto pelo talento das competidoras quanto pela promessa de corrigir eventuais falhas da edição anterior.

• Diversidade regional: Queens de oito estados trazem representatividade e narrativas locais.
• Exigência elevada: Jurados prometem avaliações mais rigorosas, baseadas na experiência da primeira temporada.
• Alcance global: O programa é exibido em 190 países, ampliando a visibilidade das drags brasileiras.

O reality, que testa habilidades como atuação, canto, costura e performance, também se destaca pela conexão das participantes com a cultura brasileira, sem cair em estereótipos. Essa autenticidade é um dos pontos altos da temporada, segundo os jurados fixos, o estilista Dudu Bertholini e a humorista Bruna Braga.

Um novo capítulo para a arte drag

A produção do Drag Race Brasil apostou em um elenco diversificado, com queens que trazem histórias de superação e paixão pela arte transformista. Bhelchi, de Pirituba, na zona noroeste de São Paulo, começou a se montar durante a pandemia, em um momento de isolamento que exigiu criatividade para encontrar alegria. Aos 37 anos, ela carrega a sensibilidade inspirada no cantor Belchior, o que a torna uma competidora emocionalmente intensa. Sua trajetória reflete a de muitas drags que encontraram na arte uma forma de resistência.

Já Ruby Nox, de Carnaíba, no sertão pernambucano, atua na cena drag de Recife há 12 anos. Sua primeira performance foi como Rihanna em uma boate local, mas ela já experimentava maquiagem e roupas femininas desde a infância. O nome Ruby Nox, inspirado em uma vilã de novela mexicana, reflete sua estética ousada e sensual, que promete surpreender na competição.

Melina Blley, nascida na Paraíba e radicada no Rio de Janeiro, começou a explorar a arte drag ainda no ensino médio. Criada por mulheres fortes, ela incorpora essa potência em suas performances, trazendo uma energia combativa e confiante. Sua participação no programa é marcada por uma postura desinibida, pronta para lidar com a visibilidade — e até com os críticos.

Jurados elevam o padrão

O trio de jurados fixos — Grag Queen, Dudu Bertholini e Bruna Braga — chega à segunda temporada com uma postura mais firme. Bertholini destacou que a experiência da primeira edição permitiu à equipe entender melhor o formato e o público, resultando em uma abordagem mais segura e detalhista. Ele elogiou a capacidade das queens de dialogar com a cultura brasileira de forma autêntica, o que, segundo ele, emociona e fortalece a narrativa do programa.

Bruna Braga, com seu humor característico, brincou que os jurados “levaram chicotadas” na primeira temporada e agora serão mais rigorosos. A humorista explicou que, como as participantes já conhecem o funcionamento do reality, a cobrança será proporcional. “Ensinamos como se faz na primeira temporada, agora queremos ver evolução”, afirmou. Essa exigência reflete a maturidade do programa, que busca consolidar sua relevância no cenário nacional e internacional.

• Grag Queen: A apresentadora comanda com carisma e experiência, guiando as queens com empatia.
• Dudu Bertholini: O estilista avalia os looks com foco na criatividade e na conexão cultural.
• Bruna Braga: A humorista traz leveza, mas promete críticas mais afiadas nesta edição.
• Convidadas especiais: Nomes como Blogueirinha e Keiona, de outras franquias, aparecem como juradas.

Histórias que transformam

A força do Drag Race Brasil está nas histórias das competidoras, que vão além das performances no palco. Poseidon Drag, pernambucana radicada no Rio, traz uma trajetória ligada ao teatro e à performance. Residente da casa noturna Pink Flamingo, ela adotou o nome inspirado no deus grego dos mares para simbolizar potência e coragem. “Poseidon é o escudo que me permite ser o que não tenho coragem no dia a dia”, revelou. Sua participação no programa foi desafiadora, especialmente por enfrentar julgamentos que nem sempre corresponderam às suas expectativas.

Adora Black, de Cidade Ocidental, no entorno de Brasília, é uma “baby drag” com apenas três anos de experiência profissional. Autodidata em maquiagem e costura, ela compensa a falta de recursos na sua região com criatividade. O nervosismo inicial deu lugar à confiança ao perceber que pertencia à competição. Sua história destaca as dificuldades de drags em cidades menores, onde a cena é vibrante, mas carece de oportunidades.

Paola Hoffmann Van Cartier, do Espírito Santo, começou a se montar aos 16 anos para entrar em boates e nunca mais parou. Com 20 anos de carreira, ela se define como a personificação da elegância. No entanto, lamenta a redução de espaços para apresentações drag em Vila Velha, sua cidade natal, e defende que mais performers merecem visibilidade.

A conexão com a cultura brasileira

A segunda temporada do Drag Race Brasil se destaca por celebrar a diversidade regional do país. As queens trazem referências que vão do sertão pernambucano à zona noroeste de São Paulo, passando pelo litoral capixaba e pelo entorno de Brasília. Essa pluralidade é um trunfo do programa, que evita estereótipos e apresenta a cultura brasileira sob perspectivas autênticas.

• Bhelchi: Representa a resiliência urbana de Pirituba, com inspiração em Belchior.
• Ruby Nox: Traz o orgulho do sertão pernambucano e a energia das boates de Recife.
• Melina Blley: Une a força paraibana à efervescência carioca.
• Poseidon Drag: Combina teatro e performance com raízes pernambucanas.
• Adora Black: Mostra a criatividade de drags em cidades menores, como Cidade Ocidental.

Dudu Bertholini destacou que essa conexão cultural é feita com respeito e profundidade, sem caricaturas. “As queens falam de suas origens através da arte drag, e isso é poderoso”, afirmou. A temporada também promete momentos de humor, com o “tempero brasileiro” que marcou a primeira edição, mas com uma produção mais polida.

Desafios e expectativas

A competição, já gravada, trouxe momentos de tensão para as participantes. Poseidon Drag revelou que receber críticas foi difícil, especialmente quando sua visão artística não foi compreendida pelos jurados. “Às vezes, a gente idealiza algo que não fica tão claro para quem avalia”, explicou. Essa dinâmica de feedback é central no Drag Race, onde as queens precisam equilibrar autenticidade e adaptação às expectativas do programa.

Adora Black, por sua vez, enfrentou o desafio de se sentir deslocada no início, mas encontrou seu lugar ao longo da gravação. Sua trajetória reflete a de muitas competidoras que, vindas de contextos menos privilegiados, precisam provar seu valor em um ambiente altamente competitivo. A produção do programa, ciente dessas narrativas, aposta em momentos emocionais para engajar o público.

O alcance global do Drag Race Brasil também aumenta a pressão. Transmitido para 190 países, o reality coloca as queens brasileiras no radar internacional, onde competem com franquias estabelecidas como as dos Estados Unidos e da França. A presença de juradas convidadas, como Keiona, vencedora de Drag Race France, reforça essa conexão global.

O impacto da visibilidade

A participação no Drag Race Brasil oferece às queens uma plataforma para contar suas histórias e inspirar outras pessoas. Melina Blley, por exemplo, encara a visibilidade com leveza, até mesmo diante de comentários negativos nas redes sociais. “Ter haters significa que estou sendo vista”, brincou. Sua confiança reflete a atitude de uma geração de drags que usa a arte para afirmar sua identidade.

Paola Hoffmann Van Cartier, com sua longa trajetória, vê o programa como uma oportunidade de mostrar a evolução da arte drag no Brasil. Apesar das dificuldades enfrentadas pela cena em sua cidade, ela acredita que a visibilidade do reality pode abrir portas para novas performers. “Muitas drags merecem um palco, e o Drag Race está ajudando a mostrar isso”, afirmou.

A segunda temporada do Drag Race Brasil reforça o papel do programa como um espaço de celebração e resistência. Ao destacar a diversidade, o talento e as histórias das queens, o reality não apenas entretém, mas também amplia o debate sobre representatividade e inclusão no Brasil e no mundo.